Santander, Cristina
Grabadora, pintora y docente. Una de las figuras más destacadas del grabado argentino contemporáneo, reconocida por su excepcional dominio técnico y por una obra que estableció un fecundo diálogo entre la tradición del arte español y una sensibilidad plástica contemporánea.
Creció en un ambiente familiar profundamente vinculado a las artes, especialmente a la música, circunstancia que despertó tempranamente su vocación artística. Se formó en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes "Manuel Belgrano", "Prilidiano Pueyrredón" y en la Escuela Superior "Ernesto de la Cárcova", donde tuvo como maestros a Aída Carballo, Ideal Sánchez y Fernando López Anaya. Perfeccionó, posteriormente, sus estudios en el prestigioso Atelier 17 de París junto a Stanley William Hayter y fue becaria de la Casa de Velázquez, en Madrid, experiencias decisivas para la consolidación de su lenguaje plástico.
Su proyección internacional comenzó tempranamente con el Primer Premio de la Bienal de Ibiza (1968), distinción que impulsó una extensa trayectoria expositiva en América, Europa y Asia. Participó en importantes bienales internacionales y obtuvo numerosos reconocimientos, entre ellos el Gran Premio del Salón Nacional de Grabado, el Gran Premio del Salón Municipal "Manuel Belgrano", el Premio Facio Hébequer de la Academia Nacional de Bellas Artes y el Premio de la Bienal Internacional de Gráfica de Francavilla al Mare (Italia).
El grabado constituyó el eje central de su producción, aunque también desarrolló pintura, collage y obras sobre diversos soportes y materiales. Sus series Suite española, Divertimentos goyescos, Otros caprichos, Madrid ciudad y campo, Abecedario y Elegías del color revelan una profunda relectura de los grandes maestros españoles —como Velázquez, Goya y El Greco— reinterpretados mediante un lenguaje contemporáneo caracterizado por el color intenso, la riqueza matérica y una notable experimentación técnica. Su obra integra importantes colecciones públicas y privadas de Argentina y del exterior.
Paralelamente, desarrolló una destacada labor docente y formó a generaciones de grabadores desde las instituciones donde enseñó y en su reconocido taller de Buenos Aires. Antes de su fallecimiento, ocurrido en 2023, legó su casa-taller y su producción artística a la Universidad del Salvador, con el propósito de convertir ese espacio en un centro dedicado a la formación de nuevos artistas, consolidando, así, un legado que trasciende su obra y continúa enriqueciendo el patrimonio cultural argentino.
